Nászta Katalin: Elöljáróban, a színházi kötetemhez
A színház megváltozott. Persze sohasem volt garancia arra, hogy nem fog. A hagyományos keretek nem voltak mindig hagyományosak. A helyszín, a közeg aszerint változott, mit kívánt a kor. De a megszokást megrázza a változtatás, az új körülményekhez alkalmazkodni mindig kényelmetlenséggel jár. Belegondolok pld. abba, mikor a doboz formát először használták. Meg kellett szokni az új körülményeket minden bizonnyal. A színház mindig korához szólt, a jelennek, a mostnak, ehhez keresett és talált megfelelő formákat a minél jobb hatás eléréséhez. Mert vélekedés ide vagy oda, a színházi műfaj (is) üzenethordozó. Valamiért létrehozzák a produkciót, valamiért megmutatják a nyilvánosságnak. Üzen a királynak, a népnek, a szeretőnek. Éppenséggel Istent keresni se lehetetlen ebben a formában, bár kétséges, milyen istent találunk ily módon. Még ekkor is üzenetértéke van.
Az emberi élet színházon kívül, vagy azzal együtt – tele van tragédiákkal. Ezekből kijönni, túlélni, átvészelni a terhes időket jó segítség, terápia a komédia. Persze, a nyilvánosság előtti ilyesféle „kezelések” mindig rizikóval járnak, hiszen nem látunk az ember belsejébe, hogy kiben milyen folyamatokat indít be, lévén a „beavatkozás” lelki. Ráadásul nagyobb a kockázata is. Ha a beteg nem gyógyul, a sok bába között elvész a gyerek effektus indulhat be, be is indul. Míg a kultúra személyes, külön, magányos élvezete-használata kevesebb kockázattal jár (vegyük az olvasást példának most), itt veszélyesebb üzemmódba kapcsolnak, nagyobb a kitettségünk. A közvélemény, kurrens ízlés sokat számít a mű befogadásakor bennünk lezajló folyamatban. Szofisztikált eszmefuttatásom puritán egyszerűséggel azt akarja mondani, hogy amíg egy könyv személyes hatása rád a kutyát sem érdekli, azt kezdesz vele, amit akarsz –
a színház okozta élmények már kevésbé közömbösek, hiszen nem magányosan nézted, nem titkolhatod el róla a véleményed. És ez már szélesebb körre van hatással, a társadalomba közvetlenül és gyorsan beszűrődik, átitatódik vele a közvélekedés, befolyást gyakorol. Ezért izgalmasabb, felelősségteljesebb a színházművészet gyakorlása. Ezek evidenciák, amiket nem árt koronként újra meghatározni – sőt, meg kell.
Az alkotók, művészek, akik ebben a művelődési, szórakoztatási iparban dolgoznak kötelességüknek érzik újra és újra megfogalmazni, miért épp ezzel foglalkoznak. És máris ott vagyunk az origónál: mit, miért, hogyan. Érvényes minden emberi tevékenységre. Nem lehet ezt a szellemi-lelki-fizikai és társadalmi szimbiózist elbagatellizálni.
Nászta Katalin- 2022-07-08
Forrás: szerző FB-oldala